COMENTARIO
Me meti en internet y busqué paginas de pop rock y me vinieron revistas y me meti, pero no había ninguna que me gustara entonces tuve que poner en google " revistas de musicas" y allí me venia muchas revistas de todo tipo de música y me me meti en la pagina de mi estilo de música . Despues de ver la página entera me meti en su foro y hablaban sobre los próximos conciertos que iba a ver y sobre algunos cantates y deje un comentario.Una vez concluido esto me di de alta en odeo y deje también un comentario sobre una cantate y estuve escuchando musica. Esta bien la música aunque no es mi estilo de música que a mi me gusta. La verdad es que me ha gustado ya que conoces otros tipos de música que no conocias antes y conoces a más cantantes
Realizado por: Cristina Santiago Conde
jueves 14 de junio de 2007
martes 29 de mayo de 2007
NIÑA PASTORI
UNA ARTISTA EN TODA REGLA:
Cuando María Rosa García García contaba apenas con ocho años,cuando fue descubierta por el gran Camarón. Éste descubrió que María contaba con numerosas dotes para la música flamenca.
Camarón la guió al camino del éxito y así poco a poco el sueño de una niña se hizo realidad. Desde ese momento pasó a llamarse “Niña Pastori”.
Siendo apenas una adolescente,en 1996, publicó su primer disco, gracias al apoyo de algunos artistas, con este primer disco consigue darse a conocer, convirtiéndose así, en una estrella del panorama musical español.
En el año 2001 publica otro disco llamado “cañailla” y un año después, publica otro llamado simplemente “María”.
Finalizando el 2004, aparece “No hay quinto malo”, esta obra, marca un antes y un después en su música.
En el año 2006, después de 10 años de carrera y más de un millón de discos vendidos, Niña Pastori lanza su nuevo disco "Joyas prestadas" y hace suyos grandes éxitos de todos los tiempos. Por primera vez en su carrera, la artista interpreta muchas de sus canciones favoritas, temas que han marcado algún momento de su vida, demostrando una vez mas que su voz se hace participe de todas las modalidades musicales.
OPINION PERSONAL:
Me encanta esta artista, porque, no sólo se dedica a una modalidad musical, sino que, además de ser toda una representante del Flamenco, se ha atrevido con otros muchos temas de otros cantantes que no cantan, ni tienen su estilo de voz, aunque siempre con ese tono "aflamencao" que le da ella a todas sus canciones.
Sus letras son magnificas, ya que reflejan con metáforas, la realidad del hoy por hoy, y denuncia algunas injusticias que se hacen en la sociedad actual.
Mi canción favorita es ESPINAS, porque me recuerda a situaciones que me han pasado en mí vida y la letra es preciosa, además de tener un ritmo que se contagia:
Nunca tuve nada,nunca tuve nada,y cuando tuve algo...
me miran por encima del hombro como si fuera un extraño...
nunca tuve nada,nunca tuve nada y todo lo tenia...
cuando se abrieron mis ojos decian que no veian...
espinas que tengo y espinas clavas,
espinas quesolo me hacen llorar,
espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,
y espinas...una corona de espina llevo clavaita por ti...
y espinas que
tengo y espinas clava,
y espinas que solo me hacen llorar,
espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,espinas...
una corona de espinas llevo clavaita por tiiii...
no me des tu afecto acambio de algo yo eso lo detecto,
no te hagas el santo que me has echo daño y
te visto por dentro,
piensa que algun dia todos viviremos bajo el mismo techo,
eres bien nacio y se lo agadecio y solo digo eso...
na na nai na ay desperte,
hacer las cosas sin decir porque y perdonar a los demas,
no somos nadie para jugar,
y darnos cuentaaa que en la vida no se debe pagar con falsa moneaaa..
espinas que tengo y espinas clava,
espinas que solo me hacen llorar,
espinas que
llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,
espinas...una corona de espinas llevo clavaita por ti...
y espinas que tengo y espinas clava,espinas que
solo me acen llorar,espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,espinas...
una corona de espinas llevo clavaita por ti...
espinas que tengo y espinas clavà,
espinas que solo me hacen llorar...
¡BONITA VERDAD!.
Otra de mis canciones favoritas es PUEDE SER,a la que abajo adjunto el video para que todos podais disfrutar de esta canción:
Por último decir que, hace poco tiempo que descubrí a esta artista, fue simplemente porque a mi hermano le sobraba una entrada para un concierto suyo, desde entonces me encanta, además tuve el placer de conocerla en persona y os aseguro que es tan buena gente como parece a simple vista.
BIBLIOGRAFIA:
http://www.todomusica.org/nina_pastori/
http://www.esflamenco.com/bio/es10136.html
http://www.deflamenco.com/artistas/verArtista.jsp?codigo=62
MARIA DE LOS ANGELES RUIZ MORENO
Cuando María Rosa García García contaba apenas con ocho años,cuando fue descubierta por el gran Camarón. Éste descubrió que María contaba con numerosas dotes para la música flamenca.Camarón la guió al camino del éxito y así poco a poco el sueño de una niña se hizo realidad. Desde ese momento pasó a llamarse “Niña Pastori”.
Siendo apenas una adolescente,en 1996, publicó su primer disco, gracias al apoyo de algunos artistas, con este primer disco consigue darse a conocer, convirtiéndose así, en una estrella del panorama musical español.
En el año 2001 publica otro disco llamado “cañailla” y un año después, publica otro llamado simplemente “María”.
Finalizando el 2004, aparece “No hay quinto malo”, esta obra, marca un antes y un después en su música.
En el año 2006, después de 10 años de carrera y más de un millón de discos vendidos, Niña Pastori lanza su nuevo disco "Joyas prestadas" y hace suyos grandes éxitos de todos los tiempos. Por primera vez en su carrera, la artista interpreta muchas de sus canciones favoritas, temas que han marcado algún momento de su vida, demostrando una vez mas que su voz se hace participe de todas las modalidades musicales.
OPINION PERSONAL:
Me encanta esta artista, porque, no sólo se dedica a una modalidad musical, sino que, además de ser toda una representante del Flamenco, se ha atrevido con otros muchos temas de otros cantantes que no cantan, ni tienen su estilo de voz, aunque siempre con ese tono "aflamencao" que le da ella a todas sus canciones.
Sus letras son magnificas, ya que reflejan con metáforas, la realidad del hoy por hoy, y denuncia algunas injusticias que se hacen en la sociedad actual.
Mi canción favorita es ESPINAS, porque me recuerda a situaciones que me han pasado en mí vida y la letra es preciosa, además de tener un ritmo que se contagia:
Nunca tuve nada,nunca tuve nada,y cuando tuve algo...
me miran por encima del hombro como si fuera un extraño...
nunca tuve nada,nunca tuve nada y todo lo tenia...
cuando se abrieron mis ojos decian que no veian...
espinas que tengo y espinas clavas,
espinas quesolo me hacen llorar,
espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,
y espinas...una corona de espina llevo clavaita por ti...
y espinas que
tengo y espinas clava,
y espinas que solo me hacen llorar,
espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,espinas...
una corona de espinas llevo clavaita por tiiii...
no me des tu afecto acambio de algo yo eso lo detecto,
no te hagas el santo que me has echo daño y
te visto por dentro,
piensa que algun dia todos viviremos bajo el mismo techo,
eres bien nacio y se lo agadecio y solo digo eso...
na na nai na ay desperte,
hacer las cosas sin decir porque y perdonar a los demas,
no somos nadie para jugar,
y darnos cuentaaa que en la vida no se debe pagar con falsa moneaaa..
espinas que tengo y espinas clava,
espinas que solo me hacen llorar,
espinas que
llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,
espinas...una corona de espinas llevo clavaita por ti...
y espinas que tengo y espinas clava,espinas que
solo me acen llorar,espinas que llevo tan dentro de mi,
espinas que solo me hacen sufrir,espinas...
una corona de espinas llevo clavaita por ti...
espinas que tengo y espinas clavà,
espinas que solo me hacen llorar...
¡BONITA VERDAD!.
Otra de mis canciones favoritas es PUEDE SER,a la que abajo adjunto el video para que todos podais disfrutar de esta canción:
Vivo así
paso las noches sin dormir
en la manera que elegí
para poder contarte.
Y quiero cantar
contigo hasta la muerte
y quiero que recuerdes
que todo lo que canto
es parte de mi vida
y a mi corazón le duele.
Puede ser
que nos veamos otra vez
con otros ojos no lo se
y tú no digas nada.
Puede ser
que nos veamos otra vez
con la misma mirada (BIS).
Desde aquí
se ve todo tan grande
mi alma es tan pequeña
que está lleno de estrellas.
Que prefiero estar
en el lugar de siempre
y con la misma gente
que habla y se equivoca
y te dice te quiero de verdad
por que lo siente.
Puede ser
que nos veamos otra vez
con otros ojos no lo se
y tú no digas nada.
Puede ser
que nos veamos otra vez
con la misma mirada (BIS).
Y quién pudiera
salir de esta trampa
de este fuego que me quema
de este amor
que me da miedo
por que no tengo experiencia (BIS).
Puede ser
que nos veamos otra vez
con otros ojos no lo se
y tú no digas nada.
Puede ser
que nos veamos otra vez
con la misma mirada (BIS).
Por último decir que, hace poco tiempo que descubrí a esta artista, fue simplemente porque a mi hermano le sobraba una entrada para un concierto suyo, desde entonces me encanta, además tuve el placer de conocerla en persona y os aseguro que es tan buena gente como parece a simple vista.
BIBLIOGRAFIA:
http://www.todomusica.org/nina_pastori/
http://www.esflamenco.com/bio/es10136.html
http://www.deflamenco.com/artistas/verArtista.jsp?codigo=62
MARIA DE LOS ANGELES RUIZ MORENO
AMARAL
EL GRUPO ZARAGOZANO
Amaral, nombre artístico de la zaragozana Eva Amaral.
Eva
Amaral y Juan Aguirre se conocieron a principios de los 90, en un pequeño estudio de grabación de Zaragoza donde coincidían jóvenes que empezaban en el mundo de la música. Ellos comenzaron como dos músicos de Zaragoza que conquistaban a sus paisanos con letras cuidadas, guitarras potentes, una voz cautivadora y un directo impresionante.
Tomaron como nombre el apellido de Eva, Amaral, y bajo esa denominación intentaron hacer una música que mezclara todos los estilos que les gustaban, desde el rock a la psicodelia. Su música quedó pronto definida por la voz expresiva de Eva –que se lanzó como cantante y compositora- y las guitarras con carácter de Juan.
En Madrid empezaron con actuaciones esporádicas, y en 1997 se trasladaron definitivamente allí.
A partir de entonces todo cambió. Poco después, Amaral logró firmar un contrato con Virgin y grabar su primer disco: "Amaral",
Con un disco ya en la calle, Eva y Juan decidieron reunir una banda de músicos y potenciar sus directos, iniciando una gira por toda España.
El trampolín definitivo llegó con su segundo trabajo, "Una pequeña parte del mundo". El álbum contó con un productor de prestigio: Cameron Jenkins
El éxito alcanzado por este segundo álbum permitió a Amaral grabar con más medios el tercero, "Estrella de mar", que volvió a ser producido por Jenkins. El nuevo trabajo no tardó en situarse entre los más vendidos, y en sólo cuatro meses consiguió su primer disco de platino gracias a temas como "Sin ti no soy nada" o "Toda la noche en la calle".
Doce canciones compue
stas, letra y música por los componentes del grupo, Juan Aguirre y Eva Amaral y producido Capor meron Jenkins, que ya produjera su álbum anterior
Los buenos resultados de "Estrella de mar" facilitaron el lanzamiento de Amaral a nivel internacional, con versiones de sus éxitos en inglés, francés o italiano. Premios de la Música en el 2003, entre ellos mejor artista revelación y mejor álbum de pop.
En 2005 Amaral publica 'Pájaros en la cabeza', un álbum con 14 nuevas canciones de pop en estado puro, de delicadas melodías que acarician los sentidos y de letras que llegan a todos de una manera sutil y especial.
COMENTARIO
Me gusta esta cantante porque sus canciones reflejan el mundo actual y sobre todo en su canción de "Sin ti no soy nada" y cuando debutó en el cine como protagonista del corto "Flores para Maika" una historia de denuncia contra los malos tratos hacia las mujeres que refleja los problemas que existen hoy en día, ya que el maltrato es muy común en la sociedad en la que vivimos. Eva Amaral es una vocalista y compositora excelente y su estilo musical se podria denominar pop rock, pero fusionado con ritmos latinos, fado, sintetizadores, y con letras de alto contenido poético y las letras de las canciones son sencillas que es el estilo musical que a mi me gusta . Me gusta también la sinceridad que tiene con su frase de "No nos gusta la competitividad: el mundo es lo suficiente competitivo como para que la música tambiém deba serlo" con esto quiere decir que no le gusta competir con otros grupos sino que lo hacen porque le gusta. Yo creo que la musica está hecha para escucharla no para competir con ella. Tambien me gusta la foma de componer ya que no se encarga uno de las letras y otro de lo sonidos sino que son absolutamete intercambiables
Hecho por: Cristina Santiago Conde
http://amaral.yaia.com/biografia.html
http://www.todomusica.org/amaral/
http://www.coveralia.com/biografias/Amaral.php
http://www.mtv.es/mtv.es/artistas/article.jhtml?id=30014655
Amaral, nombre artístico de la zaragozana Eva Amaral.
Eva
Amaral y Juan Aguirre se conocieron a principios de los 90, en un pequeño estudio de grabación de Zaragoza donde coincidían jóvenes que empezaban en el mundo de la música. Ellos comenzaron como dos músicos de Zaragoza que conquistaban a sus paisanos con letras cuidadas, guitarras potentes, una voz cautivadora y un directo impresionante.Tomaron como nombre el apellido de Eva, Amaral, y bajo esa denominación intentaron hacer una música que mezclara todos los estilos que les gustaban, desde el rock a la psicodelia. Su música quedó pronto definida por la voz expresiva de Eva –que se lanzó como cantante y compositora- y las guitarras con carácter de Juan.
En Madrid empezaron con actuaciones esporádicas, y en 1997 se trasladaron definitivamente allí.
A partir de entonces todo cambió. Poco después, Amaral logró firmar un contrato con Virgin y grabar su primer disco: "Amaral",
Con un disco ya en la calle, Eva y Juan decidieron reunir una banda de músicos y potenciar sus directos, iniciando una gira por toda España.
El trampolín definitivo llegó con su segundo trabajo, "Una pequeña parte del mundo". El álbum contó con un productor de prestigio: Cameron Jenkins
El éxito alcanzado por este segundo álbum permitió a Amaral grabar con más medios el tercero, "Estrella de mar", que volvió a ser producido por Jenkins. El nuevo trabajo no tardó en situarse entre los más vendidos, y en sólo cuatro meses consiguió su primer disco de platino gracias a temas como "Sin ti no soy nada" o "Toda la noche en la calle".
Doce canciones compue
stas, letra y música por los componentes del grupo, Juan Aguirre y Eva Amaral y producido Capor meron Jenkins, que ya produjera su álbum anteriorLos buenos resultados de "Estrella de mar" facilitaron el lanzamiento de Amaral a nivel internacional, con versiones de sus éxitos en inglés, francés o italiano. Premios de la Música en el 2003, entre ellos mejor artista revelación y mejor álbum de pop.
En 2005 Amaral publica 'Pájaros en la cabeza', un álbum con 14 nuevas canciones de pop en estado puro, de delicadas melodías que acarician los sentidos y de letras que llegan a todos de una manera sutil y especial.
COMENTARIO
Me gusta esta cantante porque sus canciones reflejan el mundo actual y sobre todo en su canción de "Sin ti no soy nada" y cuando debutó en el cine como protagonista del corto "Flores para Maika" una historia de denuncia contra los malos tratos hacia las mujeres que refleja los problemas que existen hoy en día, ya que el maltrato es muy común en la sociedad en la que vivimos. Eva Amaral es una vocalista y compositora excelente y su estilo musical se podria denominar pop rock, pero fusionado con ritmos latinos, fado, sintetizadores, y con letras de alto contenido poético y las letras de las canciones son sencillas que es el estilo musical que a mi me gusta . Me gusta también la sinceridad que tiene con su frase de "No nos gusta la competitividad: el mundo es lo suficiente competitivo como para que la música tambiém deba serlo" con esto quiere decir que no le gusta competir con otros grupos sino que lo hacen porque le gusta. Yo creo que la musica está hecha para escucharla no para competir con ella. Tambien me gusta la foma de componer ya que no se encarga uno de las letras y otro de lo sonidos sino que son absolutamete intercambiables
Hecho por: Cristina Santiago Conde
http://amaral.yaia.com/biografia.html
http://www.todomusica.org/amaral/
http://www.coveralia.com/biografias/Amaral.php
http://www.mtv.es/mtv.es/artistas/article.jhtml?id=30014655
lunes 21 de mayo de 2007
RAY CHARLES
EL PIANISTA PRODIGIOSO
Ray Cha
rles nació en Albany , pero la mayor parte de su vida se desarrolló en Florida. A los cinco años padeció un glaucoma que lo dejó ciego; a los 15 perdió a su madre y más tarde a su padre. Vivió desde pequeño en una familia pobre, y para acabar de completar su mala suerte, su vida se mezcló con la heroína.
Su ceguera no le impidió perfeccionarse en el arte de la música. De niño había aprendido a tocar el piano y cuando perdió la vista continuó estudiando composición por el sistema braille.
En su adolescencia ya formo su propio grupo realizando algunas giras por Florida y se estableció en Seattle. El trío de Nat King Cole era su formación favorita y sus primeras grabaciones así lo manifestaban.
En 1955, gravó el primer tema que le lanzaría la fama, “I Got a Woman” , Con una sabia mezcla de la música originaria de New Orleáns y una pincelada de gospel y blues, nació ese estilo vocal inconfundible de Ray Charles que encandilaron al mundo.
En 1960 fundo su propia compañía de discos y buscó un publico mas heterogéneo con lo que su apuesta jazzistica se difumino cada vez mas.
Aunque no lo pudimos ver en demasiadas ocasiones en el cine, tuvo contacto con este medio por dos razones: porque su voz se escuchaba continuamente en películas, y por haberse estrenado, en 2004, una película con su biografía.
El 10 de junio de 2004, falleció a los 73 años de edad. Ocho meses más tarde, en los premios Grammy, el inolvidable músico se alzó con ocho galardones por su último álbum titulado “Genius Love Company”. A ellos hay que sumarle los 12 que ganó en el transcurso de su carrera musical. debido a sus meritos como músico tiene un sitio en el famoso Paseo de la Fama.
BIOGRAFIA
http://www.univision.com/content/content.jhtml?cid=403304
http://www.lanacion.com.ar/Archivo/nota.asp?nota_id=711533
http://www.apoloybaco.com/raycharlesbiografia.htm
Ray Cha
rles nació en Albany , pero la mayor parte de su vida se desarrolló en Florida. A los cinco años padeció un glaucoma que lo dejó ciego; a los 15 perdió a su madre y más tarde a su padre. Vivió desde pequeño en una familia pobre, y para acabar de completar su mala suerte, su vida se mezcló con la heroína.Su ceguera no le impidió perfeccionarse en el arte de la música. De niño había aprendido a tocar el piano y cuando perdió la vista continuó estudiando composición por el sistema braille.
En su adolescencia ya formo su propio grupo realizando algunas giras por Florida y se estableció en Seattle. El trío de Nat King Cole era su formación favorita y sus primeras grabaciones así lo manifestaban.
En 1955, gravó el primer tema que le lanzaría la fama, “I Got a Woman” , Con una sabia mezcla de la música originaria de New Orleáns y una pincelada de gospel y blues, nació ese estilo vocal inconfundible de Ray Charles que encandilaron al mundo.
En 1960 fundo su propia compañía de discos y buscó un publico mas heterogéneo con lo que su apuesta jazzistica se difumino cada vez mas.
Aunque no lo pudimos ver en demasiadas ocasiones en el cine, tuvo contacto con este medio por dos razones: porque su voz se escuchaba continuamente en películas, y por haberse estrenado, en 2004, una película con su biografía.
El 10 de junio de 2004, falleció a los 73 años de edad. Ocho meses más tarde, en los premios Grammy, el inolvidable músico se alzó con ocho galardones por su último álbum titulado “Genius Love Company”. A ellos hay que sumarle los 12 que ganó en el transcurso de su carrera musical. debido a sus meritos como músico tiene un sitio en el famoso Paseo de la Fama.
BIOGRAFIA
http://www.univision.com/content/content.jhtml?cid=403304
http://www.lanacion.com.ar/Archivo/nota.asp?nota_id=711533
http://www.apoloybaco.com/raycharlesbiografia.htm
miércoles 14 de febrero de 2007
MAMÁ ÁFRICA
MIRIAM MAKEBA
Miriam Makeba, tambien llamada mamá África se ha convertidoen una entidad de la música además de una verdadera representante de la li
beración del pueblo africanoEs uno de los grandes tesoros musicales de la música africana. Nació en 1932, en Johannesburgo. Tiene 70 años y una grandisima voz.
En los años 50, fue desterrada de Sudáfrica por sus actividades políticas, se mudó a EE.UU, donde se hizo muy famosa con la canción tradicional sudafricana. Allí cantó entre otros, con Harry Belafonte.
Su single, “Pata, Pata” fue un suceso intencional en 1967 convertida en la primera canción africana en llegar a los primeros puestos del rap, música pop
Miriam se casó con el militante Stokey Carmichael grupo activista por la igualdad del pueblo negro estadounidense.
Con este matrimonio su carrera descendió ademas de ocasionarle si segundo exilio.
La preocupación de Makeba por los derechos de los hombres
En 1963 testifico sobre el aapartheid ante las naciones unidas causa que prohibió volver a su
país.
Su fama volvió a renacer, cuando realizo una gira con Paul Simon
A finales de los 80 volvió a su patria como una surafricana libre.
Recibió el premio de la paz en 1986 y fue nombrada embajadora de la FAO.
Cuando regresó a Sudáfrica en 1990 Belson y otros lideres del movimiento anti-aapartheid cuando estaba lejos de alli.
Miriam ha seguido grabando y actuando desde entonces, es un punto de referencia ineludible para las africanas
miércoles 10 de enero de 2007
EL PADRINO DEL SOUL
JAMES BROWN
James Brown, apellidado por algunos como'Mr.Dinamita', conocido como uno de los mejores cantantes de soul , famoso por su voz señorial y sus movimientos, nació el día 3 de mayo de 1933 en Georgia, en una familia humilde. Esto le forzó a realizar desde pequeño todo tipo de trabajos.
Antes de llegar a la mayoría de edad, ya había estado detenido por asalto a mano armada y había permanecido más de tres años en un reformatorio.
En 1953 se unió a un grupo de gospel 'Starlighters'. Con la presencia de él en el grupo se fue cambiando, del estilo Gospel al rythm and blues y el apodo del conjunto se transformó al de 'Famous Flames'.
En 1955 anunciaron 'Please, Please, Please'. En 1958 se lanza su primer dico en solitario 'Try me'. En 1962 ofrecen un concierto en Nueva York, que tiene como resultado un gran disco 'Live at The Apollo', a partir de ese momento la fama conseguida con sus temas musicales comienza a acumularse.
Tras separarsede su grupo, éste comienza a actuar solo encima del excenario, logrando flamantes éxitos
Participó en alguna que otra película: 'The Blues Brothers', ´Living in America', la banda sonora de la película 'Rocky IV'se le puede atribuir tambien a éste autor.
En 1988 éste es arrestado y condenado a seis años de cárcel, por maltratar a su mujer y por consumo de drogas, aunque, sale antes de ella en 1991.
En 1992 fue premiado con un Grammy por su gran aportación a la música.
En 1996 muere su esposa en una intervención de cirugía estética y en 1998 fue arrestado de nuevo por poseer armas y consumir drogas.
El pasado noviembre de 2006, el padrino del soul, se presentó durante una ceremonia, en Londres, donde fue registrado con su acceso al “Salón de la Fama del Reino Unido”.y el día antes de su fallecimiento es nombrado "hombre más trabajador del mundo del espectáculo"
Su conocimiento sobre los ritmos le transformó en uno de los intérpretes estadounidenses con mayor influencia de los años 50, acompañados de nombres como Elvis Presley y Bob Dylan.
El intérprete estadounidense murió en un hospital de Atlanta, a los 73 años de edad, el día 25 de diciembre del año pasado. Brown, falleció a la 1.45 hora local en el “Emory Crawford Long Hospital”, en el que había ingresado por causa de una neumonía.
No sólo se piensa de él que es el padre del soul, sino que su música contribuyó a crear una serie de nuevos estilos como el rap, el funky o la música disco.
Brown, llegó a componer 800 canciones durante el tiempo que se dedicó a la música.BIBLIOGRAFÍA
http://www.20minutos.es/noticia/185417/0/muere/james/brown/
http://www.todomusica.org/james_brown/index.shtml.
http://www.wikipedia.es/
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